音乐综艺堪称综艺领域的常青树，多年来行业始终发力不辍，根据不完全统计，今年夏、秋两季各电视台和网络平台播出的音综就有10档左右。但到目前为止，其中的大部分内容并没能打造出圈的音乐人或音乐舞台，而这已经是长期以来的共性问题。

近期在湖南卫视、芒果TV播出的《下一战歌手》表现出了差异。这档节目并未继续邀请在诸多音综亮相过、具有流量的“熟面孔”，而是选择推介目前观众没那么熟悉、但真正有实力的新生代华语音乐人；在形式上，“直播真唱不修音”也延续了《歌手2024》的内容特点，强化观众听歌的现场感和真实感，而音乐人们也更有机会直通万众瞩目的《歌手2025》。
对于华语音乐来说，一段时间以来推新乏力的局面，呼唤行业尽快进入新血期，这已经成为一种刚需；而《下一战歌手》带来的可能性，也成为音乐综艺回归行业价值的一个契机，更为内容行业践行长期主义发展提供了新的思考。

做华语乐坛的“练兵场”，纾解行业推新难
十余年前，伴随着音乐产业逐渐从线下走到线上，音综成为重要的推人、推歌渠道，但如今，这种行业价值已经逐渐消弭。许多综艺制作方更多地把关注点放在娱乐功能，这也带来了一系列争议问题，比如沉湎于经典歌曲或网络热歌的翻唱，新歌或小众金曲很难被看到；又如参与主要音综的音乐人高度重合，造成观众的疲劳感进一步增强。

这会让音乐行业进一步形成恶性循环，新人难被看到，就无法获得流量，更谈不上进入音综的选人通道。其实这些年，行业里一直在涌现有唱作实力的新生力量，却因为缺乏舞台和渠道，无法获得更多机会。如主持人林海在《下一战歌手》中所说：“歌手没有断层，是符合广告商要求和节目组看得上的歌手断层了。”而这样的问题，在节目里确实获得了纾解。
一方面是推人，一批华语音乐新生力量在这里展示了真实的唱作实力，并已经打造多个出圈舞台。戴荃多年之后重唱《悟空》，联动《黑神话：悟空》带动了不少观众的情怀；白举纲的《声嘶力竭》，让不少人看到了他十年来的进步和舞台掌控力；周菲戈一曲《人是_》，高音能力和情感爆发力也让人眼前一亮；包括苏运莹、张淇、艾薇等多个舞台，都收获了不少叫好声。
同时，更多音乐类型和更多新歌在这里被看到。如在第三期节目中，“标杆歌手”黄宣就以新歌《Ghost Swing》来袭；全能音乐人关浩德和在《歌手》做了八年和声的张石荻，分别带来了近两年的作品《Leave Me Alone》和《雨天》；而从音乐多样性的角度，有阿朵和安达组合的民族音乐、刘美麟的国风音乐《天下局》、许魏洲的重金属摇滚风《解毒》等，堪称百花齐放。
制片人洪啸表示：“《歌手》不是一档垂类节目，所以《下一战歌手》的意义是在于，这个舞台可以让观众去看到更多的风格，更多类型的歌手们。”这方舞台的包容性和开放性，让其成为“华语乐坛新兵的练兵场”，用最顶级的音响、制作人、乐队，最好的传播渠道，为新生代音乐人打造最好的舞台。对于音乐行业的未来，这样的舞台一定是多多益善。